Номер 05, 2010

«Машина времени» из ВГИКа

III Московский фестиваль короткометражных фильмов «Дебютное кино» при поддержке Департамента по культуре города Москвы и ГУП «Московское кино» представил миру новые таланты. В программе фестиваля – художественные, документальные и анимационные фильмы. В центральном офисе проекта «Гражданская смена» была организована встреча с лауреатами, на которой они рассказали о своих работах.

Встреча проходила в небольшом конференц-зале. Гости имели возможность посмотреть фильмы победителей конкурса и задать каждому участнику вопросы.

Открыла встречу призер в номинации «Лучший игровой фильм» Екатерина Телегина со своей лентой «Порыв ветра».Сюжет мог показаться страшным, бросающим в дрожь. На самом деле все предельно просто. В начале картины мы видим детей, которые рассказывают о своих мечтах и желаниях. А потом как бы переносимся в их взрослую жизнь. За 26 минут перед нами проходит небольшой отрывок судьбы обычного молодого человека. Стресс, суета, работа, повседневные проблемы. Во что они могут превратить нас?

В итоге главный герой погибает. А в конце мы снова видим детей. Они отвечают на вопрос: «А что будет, если твоя мечта не сбудется?» Опять все просто: «Тогда я буду несчастливым»...

Со временем, мечты превращаются в цели. И не все из них можно достичь. В то время как именно мечта делает человека счастливым.

По словам Екатерины, кино – это не всегда вымысел, как считают многие. В жизни все бывает куда страшнее, чем в кино. И это сложнее всего – показать устрашающую реальность жизни.

– Создавалась картина долго, – рассказала Катя. – Съемки велись в среднем раз в месяц, потому что трудно собрать всех разом: актеров, операторов, художников. А еще нужно деньги зарабатывать для съемок. Тех средства, которые выделял ВГИК, недостаточно. Получилось, что снимали полгода, монтировали полгода и примерно столько же над звуком работали.

По прежнему опыту показов она отметила, как реагировали на фильм мужчины.

– Ко мне подходили и говорили, что не понимают, как такая молодая девушка смогла настолько точно понять и показать жизнь мужчины. Благодарили и спрашивали, не собираюсь ли я снять на эту тему полнометражный фильм.
Катя уже была на многих зарубежных фестивалях, в том числе и в Америке. Тем не менее остается патриоткой своей страны, и одна из ее целей – поднять отечественный кинематограф на должный уровень.

– Мне хочется снимать кино на родине, для русских, о русских и на русском языке.

Она призналась, что не смотрит телевизор – считает, что современное телевидение убивает все то хорошее, что может быть в человеке. А вот кино, особенно хорошее, способно заставить думать, меняться, находить в себе что-то новое и развиваться. Оно может сильно повлиять на человека и направить его в совершенно иное русло жизни.
Следующий фильм «Зина. Жила-была» Александра Белобокова выиграл в номинации «Лучшее экспериментальное кино». Лента в 26 минут смонтирована полностью на основе фотографий. Одна переходит в другую, иногда что-то меняется на снимке, превращая картинки в анимацию. В целом это фотографии одной женщины за все ее годы, которые ожили под музыку и показали драматичную историю любви без слов.

Экспериментальное кино, по словам Александра Белобокова, – это уловка, чтобы показать нечто необычное, что вызывает споры и долгие дискуссии у профессионалов.

– Большой проблемой было найти профессионального лаборанта, чтобы проявить пленки. Они старые, и я никогда не видел их отпечатанными, – рассказывал Александр. – Но не хотелось отдавать оригиналы, ведь обычно их не возвращают. Тогда все сделал сам на компьютере через сканер. Впервые увидев все фотографии вместе, я был потрясен, они сами ожили на глазах, и я как будто провалился вмашину времени. Это было подсказкой, и так родился фильм.

Сейчас Александр работает над следующим биографическим фильмом на основе фотографий. На вопрос, что он будет делать, когда кончатся снимки, ответил, не задумываясь:

– Дело не в количестве фотографий – главное, чтобы был замысел, идея. Материалы неважны, нужно понимать историю, которую хочется рассказать, и придумать, как ее рассказать.

Приз зрительских симпатий получила Вера Мякишева за анимационный фильм «Ожидая» длительностью в девять минут. В нем рассказывается о маленьком слонике, который один дома день за днем ждал, когда вернется мама. Фильм рассчитан на огромную аудиторию. Взрослые чаще воспринимают его с грустной нотой, а детишкам нравится смотреть, как слоник играет в игрушки, отсутствие мамы огорчает их не так сильно. К концу фильма мама-слониха, как это случается и в жизни, меняется с сыном местами. Теперь она сидит дома одна, вяжет кофточки и шапочки для внука и ждет, когда ее навестит сын.

– Почему слоны? – был первый вопрос из зала.

– Наверное, идея пришла от слова «слоняться», которое неразрывно со словом «ждать», – улыбнулась Вера. – В детстве я тоже в какой-то степени была «слоненком». А когда поступила во ВГИК – отвалились хвост и уши. В любом случае каждый режиссер пропускает через себя свой сюжет, и он обязательно имеет частичку из жизни автора.
Нарисовать мультфильм – нелегкий труд. Компьютер может помочь раскрасить, но каждый из 25 образов в секунду нужно рисовать самому, а потом через сканер переводить в компьютер.

К сожалению, анимация сейчас – совсем не прибыльное дело. И единственное, на что могут надеяться молодые мультипликаторы, – иметь возможность заниматься профессией на досуге. Госкино сейчас в очень маленьких количествах спонсирует фильмы, а на анимацию тем более почти ничего не доходит. Сейчас в ней мало кто заинтересован, поэтому и деньги вкладывать не видят смысла. Мультипликация не окупается.

К сожалению, те пять миллиардов рублей, которые выделены в 2010 году на развитие кинематографа по закону «О государственной поддержке кинематографии РФ», никто из молодых режиссеров не видел. Тем не менее ВГИК сейчас закупает новую технику, вкладывает огромные деньги в новые технологии, усовершенствованные камеры.
– Я чуть не расплакалась, когда узнала об этом, – поддержала разговор выпускница ВГИКа Екатерина Телегина. – Как же повезло тем, кто сейчас там учится!

Приз Гильдии критиков и киноведов получила Александра Лукина за свою семиминутную мультипликацию «Дочки-матери». Отказаться от эмоциональной жизни и посвятить себя быту – неужели такова судьба каждой женщины? Нет, должно быть обязательно то, что сделает ее счастливой. Именно это показала Александра в своей короткой ленте.

Большинство идей, по ее словам, приходит внезапно. Занимаясь чем-то привычным, вдруг замечаешь нечто новое и необычное, что раньше не бросалось в глаза. Эмоция порождает идею, а та – вдохновение, потом приходят образы, им на смену – и формы, которые уже выливаются на бумагу. Так и создавался мультик «Дочки-матери».

Молодые режиссеры в наше время могут выбиться «в люди» только благодаря таким фестивалям. Именно на них можно себя показать и быть увиденным. Некоторые, особенно зарубежные, только и живут благодаря таким фестивалям. Призовые места приносят деньги, на которые они снимают следующие фильмы и снова выигрывают.

Часто продюсерам невыгодно отправлять тот или иной фильм в прокат. Это и дорого, и требует огромных сил, чтобы договориться с каждым прокатчиком. Основные затраты уходят на изготовление фильмокопий. Но некоторые продюсеры делают «ход конем». Например, картина «Париж, я тебя люблю» имела только одну копию. Фильм перевозился из одного кинотеатра в другой и таким образом обзавелся репутацией, каждый хотел его заполучить.
Никто из участников конкурса не захотел расшифровывать смысл своих лент. Идеи, которые они вкладывали в кино, остались для всех загадкой. По словам лауреатов конкурса, каждый должен сам для себя найти и понять смысл и извлечь то, что считает нужным. Но в принципе ясно – молодые творцы задумываются о времени и о себе. И одно это их объединяет, а нас – радует.

Вера ЛАШИНА

К началу ^