Номер 03, 2009

Джекоб Бэннон: успех как производная честности

Converge, квартет из Салема, Массачусетс, по праву вошел в новейшие учебники рок-истории: именно он первым вывел хардкор на линию пересечения с экстремальным металлом.

Начала группа с сыроватого, хоть и интересного своей недосказанностью дебютного альбома «Halo in a Haystack» (1994), но три года спустя вышла на путь эксперимента: в «Caring And Killing» (1997), «Petitioning the Empty Sky» (1997) и «When Forever Comes Crashing» (1998) вплотную приблизилась к идеалу металкоровской классики. Прорывным для Converge стал альбом «Jane Doe» (2001): именно здесь в полную силу заработал механизм сочетания сложной гитарной работы и полиритмического драмминга. Но самое интересное стало происходить в двух последних работах: «You Fail Me» и «No Heroes», когда с независимого лейбла Equal Vision Records группа перешла на более мейнстримовский Epitaph Records. Все эти годы в центре внимания остается Джекоб Бэннон, вокалист и основной автор песен группы. Не в последнюю очередь – благодаря татуировкам, по которым можно прочесть всю его жизнь...

– Первые появились у меня в десятилетнем возрасте. Я вырос в хардкор-сообществе: это было нормой и для детей, и для взрослых. Что-то было в этом антисоциальное, но вместе с тем и художественное. Тату – живая картина: она постоянно движется, развивается, по-разному воспринимается как носителем, так и окружающими... Считается, что это своего рода сублимация бездомности. Есть люди, которым комфортно в четырех стенах. Есть такие, для кого дом – гастрольный фургон. Для меня дом – мое тело.

– Так было с детства?

– В детстве я был просто меньше знал, чем сейчас, в остальном же мало отличался от себя сегодняшнего. Взросление – всегда расширение горизонтов, но не всегда хорошо забывать самые первые. Во многом работа поэта, художника и музыканта – исследование дальних горизонтов мира с точки зрения ближних. Нельзя убивать в себе ребенка...

Я и мое поколение выросли в эпоху коммерциализации христианства. Сегодня в США все духовные ценности выставлены на продажу и имеют цену. Религия перестала быть личным делом человека. Это шумное шоу, предполагающее, что каждый может влезть тебе в душу. Все здесь провозглашают себя верующими, но мало кто ходит в церковь и искренне молится. И совсем ничтожный процент живет по заповедям.

– Тема «Америка сошла с ума», кажется, основная в вашем творчестве?

– Америка всегда была жестокой страной, но умела прикрыться красивыми лозунгами. Многие поверили, что она символизирует свободу и демократию. В действительности она монополизировала одноименные бренды и принялась продавать их, бомбя тех, кто покупать не соглашался... Конечно, музыка неспособна ничего изменить, да мы и не ставим перед собой подобных целей. Единственное, чего хотелось бы, так это оставить добрый, светлый след в мире. Так много отвратительного вокруг, и так много потерянных, несчастных людей. Если я в силах хоть как-то своим искусством помочь им, уже неплохо.

– Означает ли это, что вы не стремитесь к успеху?

– Успех может быть только личным: он приходит к человеку, который каждое свое решение принимает в согласии с собственными убеждениями. Честность в каждом поступке – вот что в конечном итоге главное.

Doom: взгляд из Финляндии

Для Вилле Вало наступил новый период: теперь и сам он doom-фэн, и группа его HIM – в авангарде скандинавского фланга этого жанра. Кто же сформировал его вкусы? Своих кумиров Вилле расположил в хит-парад, естественный ход задав в обратном порядке:

5. Electric Wizard. «Именно их последний альбом окончательно убедил меня в том, что doom не просто жив-здоров, но и остался единственным сегодня развивающимся жанром. Electric Wizard доказали, что и в наши дни можно создавать подобные вещи, никому не подражая».

4. Paradise Lost. «После Black Sabbath это, возможно, самая влиятельная группа в «думе» и, что поразительно, по-прежнему сохраняющая превосходную форму».

3. My Dying Bride. «Их первые два альбома – фантастика. Классно используют скрипки, а главное – с каждой новой пластинкой в чем-то меняются».

2. Cathedral. «Я всегда восхищался такими группами, как Carcass и Napalm Death, но когда услышал Cathedral, это было сравнимо с ударом молота по голове. Ничего тяжелее прежде я не слышал».

1. Black Sabbath. «С них началось погружение во мрак, верно? Тот кладбищенский колокол, пробивающийся сквозь шум ливня, – он до сих пор стоит у меня в ушах».

Jubilee: новая супергруппа?

«Трент Резнор спас мне жизнь, – утверждает вокалист группы Jubilee Эрон Норт. – Он поднял меня со дна в самый мрачный период моей жизни!» И вовсе не в фигуральном смысле...

Три года назад Норт вышел из состава Icarus Line с ощущением, что «загнал себя в угол гитарной дикостью». Неожиданно для себя увлекшись фолк-музыкой, он начал давать сольные концерты в закусочных. А потом... Резнор позвонил ему с предложением войти в состав NIN. «Я думал, уже никогда не смогу играть тяжелую музыку... Но заиграл такое, чего сам от себя не ожидал!» Теперь, когда Резнор погрузился в размышления относительно своего следующего шага, у Норта появилось время заняться делами собственной группы. Это не сольный проект и не побочный: достаточно сказать, что с Нортом здесь играют Майкл Шуман из Queens Of The Stone Age, гитарист Эван Вайс (Wires On Fire) мультиинструменталист Джефф Линн и ударник Робби Гонзалес. Дебютный сингл «Rebel Hiss» свидетельствует: перед нами супергруппа во всех смыслах этого емкого слова!

К началу ^